拆迁房屋证明样本(为什么大部分美术都是学设计的)

该文章主要讨论了纯艺术专业毕业生的就业现状和心理困境。文章提到,大多数纯艺术专业的学生除了教授艺术课程,很难找到其他稳定的工作机会。他们面临的问题是,艺术市场不明确,作品销售困难,而带课成为了一种无奈的选择。然而,带课并非长久之计,新的教师不断涌现,竞争力日益增大。文章还提到了艺术行业的现状,包括艺术考试热、市场混乱、展览真实性等问题。作者认为,艺术学生应该寻找其他出路,如艺术教育、专业技能掌握、利用社交媒体成为网络名人艺术家等。此外,文章还提到了职业画家的困境,他们面临着被圈养的局面,失去了创作的自由。最后,作者呼吁艺术学生应该正视现实,放下身段去适应社会的需求,寻找适合自己的生存方式。摘要如下:

该文章探讨了纯艺术专业毕业生的艰难就业现状和心理困境。大部分毕业生只能教授艺术课程为生,但带课并非长久之计。艺术市场不明确、作品销售困难,加上新教师的不断涌现,竞争力加大。艺术行业现状混乱,展览真实性存疑。作者建议艺术学生应正视现实,放下身段寻找其他出路,如从事艺术教育、掌握专业技能、成为网络名人艺术家等。职业画家被圈养的困境令人担忧,创造力受到挑战。呼吁艺术学生适应社会需求,寻找适合自己的生存方式。

拆迁房屋证明样本:为什么大多数艺术学习设计?

学设计会不会很难?年轻人怕秃鸭,学纯艺除了当老师还能做什么?

拆迁房屋证明样本(为什么大部分美术都是学设计的)

去年,我写了一篇关于纯艺术专业就业的文章。你可以看到:搬迁房屋证明样本

我的一个同学在北京的一个工作室上课。

去年11月,半年多后,工作室突然变黄了。学生和家长都很兴奋,每天都堵着工作室的门。工作室要求老师配合解雇学生,否则不支付工资。

同学气得在朋友圈骂了一顿,赶紧找下家。

说到这个工作室,在北京也是一个老工作室。我的几个同学从那里被录取了。现在工作室很冷。在叹息的同时,我也发现了一个问题,那就是:搬迁房屋证明样本

我们这些从美院毕业的人,生活其实挺他妈的。

带课带课还是带课

央美纯艺术专业每年毕业100多名学生。我2022年毕业。现在一年半过去了,除了继续读研和出国深造,我们这个班的其他人基本都在工作室上课。

而且现在因为疫情,工作室把学生遣散了,这些人基本都失业了。

当然,我相信这些带课的人并不是发自内心地喜欢这样做,而是除了带课,没有什么好办法活下去。

当然,有些院系的情况可能会更好,比如设计院、建筑院,毕业后混得好。

然而,这些学习纯艺术的人所掌握的技能适用于狭窄的表面,没有普遍的刚性需求。如果你在美术学院没有自学,除了画画和捏泥,你只能教你的手艺。

更糟糕的是人文学院和实验艺术。我有一个朋友来自人文学院,学习历史理论,出来教孩子画画,只能硬头皮教,把树画成葱。

有人会说,教绘画有什么不好?如果你教得好,你可以开一个

是的,教绘画真的没什么不好。我甚至认为每个美术学院的学生都应该早点出来上课,早点跟上社会。

但是带课真的不是长久之计。

真的没有上升的空间。据我所知,十年前在北京上课的价格是多少,尽管这十年的价格翻了一番。

因为每年美术考生那么多,但是带课的老师越来越多(全国每年毕业几万),老师贬值。

而且现在大画室重管理轻教学,邀请了很多非美术学院的老师,很多日薪300,直接导致课费普遍降价。

有半年课的同学跟我吐槽,说课越来越难了。他在工作室限制了老师上厕所的次数,鼓励学生积极反映代课老师的问题。有一天,学生在课堂上看了看手机,第二天就被主管采访了。

所以很多同学为了找一个一年半待遇合适的工作室,到处跳槽。有的人去中小工作室,因为小工作室不交社保,不签合同不交税,每天多花一两百块钱——。

高收入的风险也很大,就像文章开头学生工作室的雷声一样,没有办法要求工资。

带课最可怕的是,带了五六年,会有新的力量代替你,体力更好,价格更低。那时候你除了带课什么都做不了。

自己办工作室怎么样?

当年艺考热,监管不严,市场混乱。在北京拉一个工作室招牌,在全国各地跑学生,给当地老师开一个不可拒绝的回扣,然后进入当地高中文凭唠叨一套艺术梦想,招生就像赶羊进入圈子,绝对可以赚很多钱。

今天的工作室是资本运营,艺术考试蛋糕基本分割,甚至我们的五线小县高中文凭和北京一个大工作室建立了战略合作关系,文化校长甚至会为学生提供选择工作室的建议。

更何况有些大画室去当地招生,送当地老师一辆帕萨特。

假设上述所有困难都不难。我特别有能力,有很强的沟通能力,有很多帕萨特,利用学生的来源,开始上绘画课。所以,我还有最后一个障碍,一个心理障碍。

如果学生问我,老师,我学好画画,以后能做什么?

我不能看着他的眼睛告诉他,如果你学好画画,将来可以像我一样开画班。

为什么不当艺术家呢?

去画班考学,考上学回画班教考学,这几乎是一个无解的闭环。如果说这个闭环有个出口,那么出口就一定是艺术市场。

不幸的是,到目前为止,我甚至不知道这个市场的门朝哪边开。我甚至不确定是否有这样的市场。这可能是因为我没有创作天赋,也没有被艺术市场吸引。

说起来,我身边很多有才华的同学在毕业季成功卖出了自己的作品,但仔细询问后,买画的基本都是事业有成的老校友,反馈弟弟妹妹。

毕业后,一些学生到处跑,参加了各种奇怪的展览。这些展览不仅不给艺术家钱,有些甚至不得不收钱。

全国各地都发了同学的作品,一张都没卖。

即使你真的是一个非营利性的展览,大部分的展览其实都是商业展览,白嫖作品是背景板。

最气人的是——我有一家咖啡馆/书店/餐厅,可以让你把画挂在里面,标上价格,也许可以卖一些。

直到我的几幅小画在一家咖啡馆挂了五年,我才明白这件事——谁去咖啡馆买画!

我说,如果你真的觉得你店墙上有什么缺点,你可以买一些学生的原创作品,800英镑真的不需要多少钱,而且很可能是艺术家密封的作品。

你问为什么是封笔因为艺术家毕业后去上课。

也有同学签了画廊,签了一年,卖了五五分,卖不出去就没钱了。一年过去了,作品原封不动地拿回来了。你不知道哪个艺术家和画廊更糟。

至于把作品卖给外人,真的太难了。潮玩、手工制作、装饰画在家里既便宜又漂亮。它比我们的作品更划算。

会有人说,你要有耐心,坐得住,考研考博进制度熬了十几年,一定能在艺术界有所作为,你看谁不就是这样吗?

我记得一位老前辈告诉我,我们的学生现在和他们的情况非常不同。高考恢复后,人才稀缺。第一批参加高考的人是《纽约时报》精英文化的骄傲儿子。他们只有50岁以上的领导人才刚刚参加了工作。他们已经晋升了几年,出国留学已经成为一个热门的热门财产。

现在我们很难重现这样的路径。简单来说,我们面临的情况就是坑已满。

考研考博完了你会发现,你上面还排着一届一届的博士学长学姐,有的已经熬了二十几年。

我依稀记得有一位留法归来的学长曾跟我们分享他的留学经历,这位学长读了国内外两个硕士学位,当他讲到他对艺术行业的看法时突然失语,眼神空洞地愣了一会,好像没力气再讲下去。

我至今难忘。

学校的一位老师曾经说过:搬迁证明样本

如果我教的学生能在校门外找到工作,那就证明我的教育失败了。

我不知道这句话的字面意思是什么。根据我们这些人目前的情况,美院的教育还是挺成功的。

由于这一概念的影响,美术学院的学生似乎秘密达成了一个共识,那就是,艺术不能离金钱太近。只要他们受够了苦,总有一天钱会找到你。

这种共识几乎成了束缚。在学校,老师和学生经常讨论谁做的太商业、功利主义、迎合市场和消费主义。

每个人都在担心这层层薄薄的鄙视链。如果我功利主义,老师怎么看同学?

什么是功利主义?我当时的理解是,做活就是功利主义,卖好作品就是功利主义。

我对美术学院的感情很复杂。一方面,我真的付出了很多才进入它的大门。我关心我的努力是否能得到回应。

另一方面,我真的意识到这确实是一条非常狭窄的道路,我们很难容身。

很多时候,美院的教育和美院人的身份让我有点难以形容的坚持,但这种坚持往往让我远离金钱。

那就找点生意干吧

我在学校的时候没少接活。我学的壁画和壁画也是专业对口。

在学校接手的工作只有少数价格合理的,基本都是老师或者老学长介绍的。

有自己找的工作,有50套公寓,200天,比刮腻子便宜。当我接受这些工作时,我感到很不舒服。美术学院培养了我4年,但我在这样做。但没有办法,我真的缺钱。

最有趣的是,暑假期间,我们们去了内蒙古建造的一堵水上公园画墙。施工现场条件相对简单,灰尘和油漆味道很大,绑安全绳爬脚手架,吃没有桌椅,站着吃。

价格是450天,我们一边工作一边感叹蓝领工人真的不容易。

直到有一天,建筑工地的水泥师傅问我们画这一天要花多少钱。我们害怕说得太高,所以我们说了400天。师傅说,哦,没关系,我650天。

我们几个在那里工作了一个多星期就被赶回来了,因为我们画得太慢了。我们可以在大约15分钟内画一条小鱼。壁画团队中有一位学习古典油画的宋庄兄弟,每天在100米长的墙上画珊瑚。

我认为美术学院真的应该开设一门课程,让老师教学生在哪里工作,如何讨价还价,这比任何就业指导课程都更实用。

倒了这么多苦水,说点有用的话。在我目所能及的美院人中,混得还可以。以下情况:

1.致力于艺术教育,回到当地进行儿童艺术培训,或在待遇较好的中小学任教。美术学院的人回到这个地方做这个是一个降低维度的打击,有很多老年人做得很好。只是不要问自己画画是为了什么,问是为了生活;

2.掌握一项你感兴趣的专业技能,如动画、游戏原创绘画、电影场景设置、舞台道具和商业摄影。简而言之,那些能让你吃东西的人被称为专业技能,否则它就是另一种爱好。首先,你必须在这个专业领域付出与其他人一样多的努力,然后你可以用你深厚的建模技能和审美经验打败他们成为行业领导者;

3.艺二代;

4.充分利用社交平台,成为人们喜爱的网络名人艺术家。有很多成功的案例。简而言之,不要总是考虑学生和老师喜欢什么,公众喜欢什么,不管画什么po出来。这也是我和我的朋友们试图做的事情。我们已经做了一年半了。它还不红,几乎是黄色的。主要问题是我没有让每个人都喜欢它。我的生活不是很好。我不得不笑着讲笑话。太撕裂了。目前,我负债数万。他必须依靠家人来帮助我;

5.彻底转行,把考美院的劲头用在开餐厅上,也许也能做好。

一般来说,把姿势放低,从如何体面地生活到生活,生活会好得多。这样,上课也是一个不错的选择。

我和我的伴侣以前讨论过,当生活不可持续时,允许彼此放下身体带课。

不幸的是,在我们最不可持续的时候,北京所有的工作室都把学生遣散了,直接导致我们的身体无处可放。

所以我决定带货,没办法。如果我不带货,我就不吃饭。

而且,在某种程度上,带货比带课好。至少当你问这是否有用时,我可以给出一个明确的答案。

在中国,只有一条出路走所谓职业画家的路,只有一条出路。被圈养。圈养的艺术家还有创造力吗?这取决于个人。

一是国家圈养,就是当老师,或者进美协一官半职。这就是你所说的刷奖刷文凭。

第二,被别人圈养,别人是谁,很有可能是你的父母,或者欺骗一个崇拜你的小妹妹,她去工作抚养你。

现在中国所谓的纯艺术实现能力太弱,自己找食物必然会饿死。有一天没有下一顿饭,你想要艺术吗?

如果你不坚持所谓的纯艺术,你会觉得自己不纯洁,看不起自己。当你被圈养时,你会觉得自己是个废物。你应该努力安慰自己。两难。职业画家走这条路并不容易。

所以现在很多所谓的体制外艺术家都不想要底裤出名便出名。如何吸引注意力看看中国艺术学生
干嘛:

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如何看待中国美院学生的行为艺术作品《植入》:手握一抔土10天后长草?设计,怎么说也是一个正经职业,大学毕业证出来找个办公室坐班,还是比毕业送快递好那么点

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    2022年5月1日 上午6:09
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