博士毕业证和学位证(同年拿不同月影响落户嘛)

博士毕业证书和学位证书：全国人大代表和艺术大师发音表演系文凭学士学位理论和博士门槛理论后，有学生站出来说几句话吗？

各方大佬都发言了。

是否有学员出去谈一谈体会？

我们采访了一名学生。

首先总结一下大佬们的讲话

中国交响乐团著名指挥家是全国人大代表李心草

刘老师说：

据我所知，世界上几乎没有一所音乐学院提供博士学位指导。

指导必须根据乐队的排练积累社会经验。许多学校的指导技术专业教师很难见到乐队。一年没有几次音乐会。这样的课堂教学更有意义吗？

许多海外音乐学院的指导员都是乐团指挥员。许多珍贵的经验可以在第一时间带来学生，这是对学生最有意义的帮助。

以下是全国人大代表、上海歌剧院创意总监、著名男高音歌手魏松

魏老师说：

英雄不问出处，艺人不一定要有高文凭，但一定不能造假。

比如大家的传统戏剧表演，京剧的名角都是从小在戏剧团队的舞台表演全过程中磨炼出来的。

对于艺术家来说，提高学历并不能取代表演系的培养和表演舞台实践活动，但无论如何，文凭都不能伪造

也有一位任教于美国密西根大学音乐学院器乐艺术指导：邱怡

邱老师说：

"在塑造歌曲博士生方面，美国开了一个坏头"

"从20世纪50年代到现在，美国像样的音乐学院正在塑造博士学位。这在西方人里，这是一件荒谬的事情。如果你从事歌曲，你应该在平台上努力工作。如果你写了一篇毕业论文，再读两年书，再玩几次游戏，你怎么能获得博士学位？大师们怎么能马上等呢？"

"我在美国音乐学院工作了20年。我看到各种优秀的音乐人才在学习博士学位，但我不能忘记那些从未上过歌舞表演舞台的歌手，或者从未在舞台上演奏过协奏曲的钢琴家。我能做什么？"

最好的器乐学生在大四时获胜。他们通常参加歌舞比赛。现在他们在全世界表演。密西根大学的一个女孩吹小号。大三时，她以21岁的年龄被费城交响乐团小号总裁录取。这是一个优秀的案例。毕竟，这是非常罕见的。80%的歌曲学生像生产线上的车一样一点一点地组装起来，最终从音乐学院的加工厂毕业。

"然而，社会发展不能消化和吸收这么多歌曲医生。随着日益增长，俄勒岗州的一所大学必须招聘一名电子钢琴专家和教授。每所著名音乐学院的100多名医生将在网上提交简历。听了太多这样的小故事，这表明美国歌曲医生的需求超过了需求。美国自己创造的医生的困难现在对美国的社会发展产生了这些不利影响。

中国并没有落后于美国的脚步。现在音乐学院的教师也必须有博士学位。现在歌曲博点在中国的每一所艺术学校都盛开，"博士生导师"长期以来，它已经成为一种军事功勋章，高兴地佩戴在一些音乐教师的头衔上。这种方式必然会激励许多优秀的音乐人才追求完美的博士学位。每个人的社会发展都能消化和吸收每个人创作的歌曲医生吗？在招聘音乐专业教师的情况下，为什么拥有博士学位的优秀人才自动优先考虑其他具有多年表演舞台工作经验而没有博士学位的优秀人才？如果我们不能回应这个问题，那就是盲目地遵循趋势，也就是说，我们找不到方向。

然后是全国人大代表，著名演员:冯远征

冯老师说：

艺术家的文凭不是最重要的。艺术家的文凭门槛很低。有学历提升的期望是好事，但关键是要安全真正学习。

老师说：

作为中国演出(器乐)技术专业的第一批博士老师，我认为有必要为表演系的老师和年轻演员学习博士课程。

特别是年轻教师，经过一段时间的表演舞台实践活动和教育实践活动，回到学校继续学习，然后进一步的课程推广，这对他们以后的舞台表演和教育工作，只有非常有缺点。但我认为公司不应该把博士学位作为就业的门槛，尤其是表演系。

近年来，我带来了几批中国留学生。他们都是地区学校的优秀青年教师，包括教师、副教授和博士毕业生。经过一年的再学习和培训，他们发展得非常大，发生了很大的变化，得到了很多。每个人都凯旋而归，更加自豪和自信地回到了自己的岗位。因此，无论是博士生还是海外访问学者，他们的结果都是一样的，都是因为他们的进一步学习和提高。

我记得当斯义桂先生回家教书时，有人问斯老先生：美国有没有学者？斯老先生回答说：虽然美国没有学者，但作为一名教师，我每天都在学习班。

还有，著名女高音歌手弗雷妮，曾经在日本NHK在电视采访中，一位记者问：像你这样经验丰富的歌手在平台上应该没有工作压力和困难，对吧？弗雷妮回答说：虽然我扮演了很多歌舞剧，但唱另一部我从未碰过的作品对我来说仍然是一个新的挑战。

在我看来，对于每有专业工作经验的人来说，学习培训和培训课程是一生的事情，艺术是无穷无尽的，学习是无穷无尽的。因此，我建议只有有工作能力、标准的年轻教师和艺术家才能充分参与和挑战博士课程的内容。然而，我不同意表演系的应届研究生立即报名参加博士课程。”

最后，一位接受采访的学生没有发表任何建议，而是讲述了一些他真实经历的小故事：

我在23岁的时候出国留学，在法国学习声乐。在一次国际器乐比赛中，我受到了一位嘉宾的重视。他邀请我去里斯本参加他们的年轻歌剧演员培训计划，并获得学术奖学金。这个培训计划是歌剧院和很多人一起工作的以学习和培训到大学里根本学不到的东西。都是歌剧院的作曲家来学习和培训你，每个月都会安排欧洲各种歌剧院院长和歌剧院的招聘面试，有机会马上走上行业演出舞台，但他不是大学，相当于职业培训机构。

当时我才出国留学一年。我在法国巴黎的作业来得很快。出国留学并不容易。另外，回国后一定要有文凭。父母常说文凭是以后回国工作的必备品。如果你开心，你可以在平台上唱得很好。如果没有必要的东西，你就会有一扇门。经过反复权衡，我放弃了这个机会，回到了法国巴黎。

之后，我了解到很多国际器乐比赛，年轻艺术大师培训学校喜欢选择年轻人，绝大多数国际游戏年轻人最具发展潜力奖是25岁以下的歌手，一些如文化部认可的世界器乐比赛德国新声音科隆国际器乐比赛有限年龄为28岁。许多歌剧院的年轻人的最大年龄也是28到30岁。换句话说，你在这个年龄段探索和获得许多发展潜力的机会是最好的时机。所以我错过了，这个错过了很多年，自然，很可能每个人的选择都会不同，我和当时大多数学生一样传统，只是想要文凭。

两年后，我来到德国，进入了德国歌剧院，仍然在德国音乐学院学习和培训。在我到达德国之前，我也因为法国的文凭学业而与父母的价值观发生了争执。在这里的两年里，我后悔放弃了里斯本的机会，我失去了很多年龄的核心竞争力。最后，我推理了，得到了我父母的理解。事实是，这和全国人大代表和大艺术家一样，但我坚信这一举动对每个父母都不有用。“

还有一次，我的德国专家教授告诉我，欧洲研究生以上艺术家的文凭在欧洲实际上没有根本效果。为什么你和我们中国人如此关注它？你学艺术表演。你应该去歌剧院表演舞台练习，去更高更强的表演舞台，去世界各地唱歌，你所学到的都是实践活动，歌剧院艺术家公司和公司单位永远不会看到你的文凭。他们只关心你有多少表演经验、工作经验和如何唱歌。你应该多练习活动。你在老校园里懒得做什么？

为了更好地参加文凭考试，我仍然在歌剧院和大学之间，当歌剧院最后的乐队排练期，尤其是你或男性，歌剧院不能让你休假，因为你的缺席会影响所有的排练过程，但第二天是文凭一年一次的重要考试，所以我必须和歌剧院，歌剧院外国电影导演同事觉得你测试什么，生病？最后，我请了一个假期，然后戏剧在第一天拉了两次到深夜，第二天早上去学校参加考试，喉咙不好..“

在阅读了上述社会各界对艺术表演文凭观点的发音后，小编表示非常非常烧脑，或者把问题交给时间，时间会提供最好的答案。